，剥削好莱坞1980
“对了，克里斯，你刚才说什么来着，剪辑上碰到了问题？”
放下电话，罗纳德对客人克里斯·哥伦布问道。
哥伦布已经结束了在加拿大多伦多的拍摄日程，也回到了洛杉矶，开始了剪辑工作。
他第一次当导演，没有听从罗纳德的建议，先休假几周，他生怕自己不够努力。
其实度假是有好处的，能够让导演忘记拍摄的时候的细节，这样在剪辑的时候，才能有一个比较客观的角度来看待各个镜头。
做剪辑和做导演有天生的不同思路，导演看到镜头的时候，可能就会想起在拍摄的时候是多么的艰难，拍了多少条才得到一条满意的镜头。
而剪辑看待所有的镜头都众生平等，有时候那个无意间试拍的镜头，才是最合适在某个地方用上的。
所以毫无意外的，哥伦布没有经过度假遗忘的过程，在剪辑的时候陷入了思维陷阱，和剪辑师争吵了一两个礼拜，才找到剪辑的感觉。
从导演的思维方式调整过来以后，克里斯·哥伦布发现了一个大问题，必须要罗纳德点头，才能解决。所以他就眼巴巴地跑到了罗纳德这里来。
“我少拍了几个镜头。”
“什么？”
罗纳德高声叫道。
这是个低级错误，怎么会发生这种事情的？
“我们在多伦多的拍摄很顺利，但是在芝加哥，我们只申请到了摩天大楼的一整天的使用权。到了晚上11点，演员工会的代表逼我结束拍摄。
拍摄计划来不及完成，有一个重要的反派的结局没有很好的交代。我只是在拍摄时间结束之前，抢拍了一个结局。
但是迪士尼的制片主任，不答应第二天补拍。我一位有了结局可以没问题，但是剪辑的效果不好，放在哪里都有割裂。”
“额……”罗纳德听完了哥伦布说的细节，心说又是演员工会的“功劳”。
每多拍一天，就要多付一天的工作，和场地租金，迪士尼本来就是个穷制片厂，艾斯纳治下对电影的成本有比较在意，不会答应多出一天的拍摄日程的，特别是这个拍摄只有不多的镜头，却要多付一天的摩天大楼外景的租金。
要不是演员工会死扣晚上11点的时间，过了以后就不能有未成年人拍摄，本来这个剧情加加班，也就当天拍完了。
“迪士尼那边怎么说？”
“他们说不会出补拍的钱……”
“我明天和你一起去剪辑室看看。”
罗纳德心说，这冤枉钱，我也不愿意出啊。
……
就是这里，保姆克里斯·帕克，把女孩萨拉从那个高楼大厦的外墙上，通过绳索给救了下来。
那个追到这里，要绑架女孩萨拉的坏蛋，最后没有人拉他，在陡峭的玻璃外墙孤立无援，最后硬生生的就被留在了那里。
第二天，哥伦布对罗纳德指了一下监视器上的画面。
剪辑的困难就在这里，这是编剧给这个坏蛋安排的一个结局，他被困在了玻璃外墙外面狭窄的外沿上。往前一步就从摩天大楼上掉下来，往回则没有人施以援手。
观众看到这里，确实非常解恨。
但是另一方面，这是一个支线的剧情。要达到这个让观众解恨的效果，必须前面有一些铺垫。
否则保姆克里斯·帕克，已经把所有孩子救回来，在大人回家之前几分钟，将将把小孩赶回房间睡觉，然后拿着杂志作出一副今夜无事的样子。
这个坏蛋的结局，不可能直接插在主要的结局后面吧。否则观众会莫名其妙地联系不起来的。
“你想补拍什么镜头？”罗纳德也觉得确实不好办。
“我想加一些他在摩天大楼外墙挣扎的镜头，还有他的同伙赶来救他，最后没有办法，只好报警，好人把他救起，又顺便抓了这个窃贼。”
“嗯，这个想法不错。”
罗纳德点点头。
“保姆历险记”本来就是一部轻喜剧，加上冒险经历，和女主角的爱情故事。这样的安排，其实很契合全片的气氛。
“但是你这样补拍，花费可大了去了。还要召回演员，和剧组人员。他们已经休假了好几周了，迪士尼就更不可能出钱了。”
“那怎么办？”哥伦布知道补拍是没有希望了。
“利用现有的镜头，想想怎么剪切在一起吧。”
“这……”，克里斯·哥伦布扶了一下眼镜，“我这几天想了很多办法，都不可能顺畅的让观众在不出戏的前提下，剪好这个主要反派的结局。”
“现在看来，只要把他的结局这段戏全部剪掉了。”哥伦布也觉得事到如今，只要两害相权取其轻，干脆把坏人的结局剪掉。这样观众也许不会注意到，电影里主角带着孩子逃走以后，还有一个大反派的结局没有交代。
“按说也是可以得，商业电影拍的就是一个情绪起伏，有点剧情上的瑕疵，观众不会注意到的。”
罗纳德也觉得只能这么办，“不过你这个下次着实大了一点。那场摩天大楼外的惊险救援戏，离结尾太近，说不定还要不少观众记得。
而且这种在摩天大楼的外墙上追逐，最后用绳子脱险的桥段，阿美利加的观众没怎么看过，肯定非常新颖好看。你又拍的很有惊险的感觉，这里如果有足够的预算，其实应该多拍一些的。”
罗纳德再次叹气，哥伦布的导演水平是学院派的，一板一眼很有章法。但是有的时候，导演需要一些街头智慧，关键时刻要敢于拿出唯我独尊的气概。
当时把镜头拍了，最多被演员工会罚款，但是镜头已经到手了。
“我帮你问问专家吧。”最后罗纳德想了想，还是找剪辑和导演的大师们，问问他们遇到这种情况怎么处理。
……
“这样啊？我的建议是不要硬把这个镜头剪进电影里。观众的思维和注意力，是按照导演精心安排的道路前进的。贸然插一个跳跃的镜头进去，会破坏观众的思路，得不偿失。”
果然，沃尔特·默奇，不支持把结局剪进去的想法。
“但是一个主要的反派，在结尾之前的高潮戏份中留下一个尾巴，要是不交代的话，是不是也会出问题？”
“很多时候，不能两全的，罗纳德。这已经不是剪辑阶段能够解决的问题了。除非你重拍一些镜头，否则还是干脆剪掉的好，除非……”
“除非什么？”
“除非你有比利·怀尔德那样的编剧能力，可以出人意料的在结尾反转。”
“这样啊？那我问问他去。”
罗纳德看过不少怀尔德导演的老片，知道这位东欧口音很重的移民导演，标志性的导演特性，就是在结尾地方，有出人意料的反转，和假结尾。
本来已经水到渠成的尾声，经他妙手一调教，就能够在结尾以后多出一段新的结尾。让观众在得到满足以后，又多出一段余韵。
这是他的独门绝技，在之后的好来坞，也很少有人能够模彷。
和比利·怀尔德电话约好，罗纳德带着转制的录像带上门拜访。
“情况就是这么个情况，我没钱去重拍镜头，迪士尼也拿不出多余的制作经费。但是这个主要反派的结局，我们得想办法加上去。
我看过你的很多经典之作，觉得在好来坞要是有人能够帮助我们解决这个问题的话，那就是你了。”
比利·怀尔德戴上老花镜，在电视上看了几遍罗纳德带来的录像带。他坐在摇椅上前前后后的晃了起来。
和罗纳德一起来的克里斯·哥伦布，比罗纳德要紧张的多了。也戴着眼镜的他，紧张的用擦镜布反反复复地擦拭。
自己的处女作，居然能够得到大学里崇拜敬仰的大师的亲自指点，要不是罗纳德，那可真不敢想。
“你是想做一个假结尾吧？这确实是讨好影评人和评奖的立起。”比利·怀尔德看不出当年叱吒风云的样子，像个邻居家和蔼的老头。
“要是当年大制片厂制度还在，你根本不用担心这样的事情。那些演员和技术人员，都是制片厂的长期雇佣，让他们回来补拍一些镜头是非常简单的事情。”
比利·怀尔德想起了自己当年拍摄“桃色公寓”的时候的壮举。女主角雪莉·麦克琳，和鼠帮的几个演员学会了赌博，她最后在剧组给大家演示发牌的手法精湛，然后说了一句经典的赌徒常说的话，“闭嘴发牌吧。”
怀尔德觉得非常好，就让制片厂把布景召回来，把已经拆掉的卧室布景重新搭建，让雪莉麦克琳补拍的镜头，最后成为了桃色公寓的结尾戏。
但是这样的假结尾，加上余韵的手法，还是需要铺垫配合的。
“是这样，罗纳德，克里斯。假结尾后转接真结尾的手法，在两个结尾之间，是需要一场反转戏铺垫的。
观众的情绪被假结尾吊到了高潮，突然转接真结尾，会让他们在情绪上连坐两次过山车，不是好主意。
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所以你需要在两个结尾之间，铺垫一场舒缓节奏的戏，在戏里让主角的成功显得不那么成功了，他为了这个结局付出了极大的代价。就在观众觉得有遗憾的时候，让真结尾进来。
原来的遗憾，又被真结尾弥补，这样就像给人两重高潮，最后还可以转接第三个结尾，给人以余韵。
你这个镜头，拍的就像第三个余韵式的结尾。
就好像“桃色公寓”里，雪莉·麦克琳在假结尾后去而复返，看到了杰克·来蒙在家里开香槟，以为是他开枪自杀。在这个真结尾以后，两人边打牌，边正式确认了恋爱关系，这才是这种镜头的正确用法。”
“对啊，就像‘控方证人’里的马琳·黛德利，见到丈夫和情人走出法庭，最后刺死了好不容易设局在法庭上救下的杀人犯负心汉。查尔斯·劳顿饰演的律师，最后说要给黛德利再来一场辩护。”
克里斯·哥伦布很兴奋，大师亲自传授的机会很难的。
罗纳德一看差点笑出声，哥伦布还真是个学院派，看到真正的知识在前，把自己的问题都能忘了。
倒是在剧组底层混起来的罗纳德，一听怀尔德这么说就知道没戏了。
这个多重结尾，必须要假结尾之后有个舒缓，让观众的心理节奏也放下来。现在的素材，根本剪不出来。
看来比利·怀尔德的绝招，那是通盘考虑以后，细致安排的结果，不是灵光一现的想法。“保姆历险记”还是得剪掉那个反派的结局。
“哎，不对，他只是要一个舒缓的节奏，不一定是要剧情才能舒缓吧。”
罗纳德突然灵光一现：
“怀尔德先生，克里斯，你说我把这个反派的最终结局，放在片尾字幕后面怎么样？”
“片尾字幕后面？”
比利·怀尔德扶了一下眼镜，“以前电视剧倒是有这种做法，电影里还没人这么干过。理论上应该是可行的，在观众通过片尾字幕，在结局中消磨了一些情绪以后，就可以插进这种余韵的结局了。”
“对啊，结尾女主角保姆克里斯·帕克，被追来的帅气的大学生追求，观众对保姆得到爱情的激动之情，用一分多钟的字幕冲澹以后，确实适合加入这个反派结局，让他们再会心一笑。”
“就是很多观众等不到字幕结束的，这不是电视剧，很多人看到字幕就走了。”怀尔德对观众的心理，了解很深。
“就这样吧，没有更好的办法了。”
罗纳德觉得这么弄，已经是现有条件下的最优解了。
“到时候还可以在宣传上做个噱头，这部电影要看完整，必须看完字幕才行。”
“有道理呀”克里斯·哥伦布又激动了，“就像怀尔德先生的控方证人，在最后的字幕上，就有请观众不要把结局剧透给朋友的字幕，这虽然不能阻止这种剧透的行为，但是却引起了一些讨论，间接让更多的人来看电影。
对吧？怀尔德先生。”
“其实我是想让观众不要剧透的，不过结果没打到效果，反而让更多的人知道了结局。对票房到是个好事，但是不符合欣赏电影的习惯。”
……
“真是个很棒的想法！就像在片尾字幕结束以后，再给观众一块曲奇饼干。”
迪士尼方面的营销经理，看到了这样的剪辑手段，也很高兴。迪士尼不准备在“保姆历险记”的宣传上话太多钱，有个噱头让观众传播，是个很不错的票房加速器。
“片尾曲奇？这个名字不错，很好，那就这么办吧”
罗纳德很高兴解决了电影的问题，也许还能多点票房。
他回到了自己的剪辑室里。
“月色撩人”的全片已经剪辑的差不多了。
“最后的装配工作，我还是不参与了。”
罗纳德经过这么一段插曲，对自己电影的装配也有了一些新看法。
导演总是倾向于保留自己辛苦拍摄才能得到的镜头的。而剪辑师才能有一种客观的态度来看待全片，从节奏上考虑应该去掉哪些镜头，即使他们拍摄的上走花了千辛万苦。
而且沃尔特·默奇是行家，把电影交给他，不会出什么问题。
“也好，你等我精剪以后再来看成片，这样的效果更好。”沃尔特·默奇也觉得这样比较好，他已经完全理解罗纳德要表现的内容和节奏，最后总体把控的时候在，还是一个人独自决定的效果，要好过两个人商量。
罗纳德放手让默奇解决最后的节奏问题。
他自己抽空去了汤姆·克鲁斯那里，聊他那部想让自己导演的电影剧本。
山达基的技术中心，在好来坞达到的担保大厦里。
罗纳德到了此地，觉得好像进了一个中学生物理实验室，很多人拿着像万用表一样的审计仪器，走来走去。
罗纳德和前台的美女打过招呼，到了会客室，汤姆·克鲁斯正在那里听磁带。
“罗纳德，你来的正好。这就是我说的那个剧本，是奥维茨先生力推的，他说我出演的话，很有机会得到奥斯卡提名的。”
克鲁斯见到罗纳德进来，连忙起身把剧本递给他，自己也把放着咪咪·罗杰斯给他录制的剧本磁带耳机放下。
《仙木奇缘》
“雨人？”
罗纳德觉得这个名字不错，一听就朗朗上口，还让人生出一股好奇心，想知道什么是雨人。
当然，罗纳德是知道的。他听说过这个剧本，雨人其实是对智力低下的主角的一种称呼。
他的名字叫做“雷蒙”，因为轻微的弱智，发音不准，讹变成了“RainMan”。
“嗨，罗纳德，你来啦。”咪咪·罗杰斯这时候从外面走进来，“这是奥维茨先生推荐的剧本，本来有打算让丹尼斯·奎德和他的哥哥兰迪一起演剧本里的兄弟的。
后来奥维茨先生认为剧本有得奥斯卡的潜力，所以力主CAA的客户达斯汀·霍夫曼和比尔·莫瑞主演。他知道汤姆这次奥斯卡没有拿到‘金钱本色’的提名，特意让他参与的。”
“如果你愿意的话，你们兄弟一起制作，是非常好的。”
咪咪·罗杰斯把剧本到汤姆·克鲁斯这里大概的过程说了一下。
“我还得读几遍，才能给你们答复。”罗纳德点头收下了剧本。
“你要不要参观一下山达基技术中心，这里有我们教义的升级版本，一般的人我们是不给看的，必须审计到一定程度的级别以后才行，不过罗纳德你是有孔夫子教育的素养的，我们的总裁大卫·密斯凯维奇答应破例给你看。”
“额，我就不看了。先去看剧本。”罗纳德拒绝了咪咪·罗杰斯热情的拉拢。
“抱歉，罗纳德他对这个没什么兴趣。我也要陪汤姆。”咪咪回去和总裁大卫·密斯凯维奇汇报了情况。
“你专心陪汤姆，我已经为他准备好了一个女演员来引导他入门。”
……
罗纳德带着剧本前往CAA。
他拿着剧本问尼西塔，“这本子不是去年就在准备了吗？怎么现在还在筹备阶段，而且明星都换了好几个了。”
“雨人是奥维茨的主导项目，我没法参与”，尼西塔耸耸肩，“汤姆·克鲁斯是最近才拿到的，他之前的比尔·莫瑞犹豫了很久拒绝了。
倒是达斯汀·霍夫曼，在窈窕淑男以后没有一部电影成功，他现在很需要这部电影翻身，才能继续拿500万美元的片酬。”
尼西塔把大致情况介绍了一下，这部电影很有意思，很多明星一看到就爱上了剧本，但是时间一长，又会开始退缩。本来的丹尼斯·奎德兄弟也是这样。
“哦？”，罗纳德对这个剧本的好奇心更大了，有这么神奇吗？
“对了，之前的导演人选是谁？奥维茨不可能只找明星，不找导演吧？”
“斯蒂芬·斯皮尔伯格，和西德尼·波拉克都曾经认真的筹备过，不过过了一段时间以后，也都退出了。”
“哦？”罗纳德好奇心更甚。这两位可都是重量级的导演，斯皮尔伯格不说，西德尼·波拉克前年还以“走出非洲”拿了最佳导演。
不过……
“看来奥维茨还是把我放到了更低一档的电影导演位置上啊？”罗纳德半开玩笑地说道，“还是说他们都是犹太人？”
“一半一半吧，你先看看，如果有兴趣的话，我去安排你和奥维茨开会。”尼西塔也笑。这个观察很准确，两位导演，以及达斯汀·霍夫曼和都是犹太人。
要不是他们放弃了，也轮不到接下来而罗纳德和克鲁斯。
“那好，我先回去看看。”
罗纳德不知道这部电影是不是值得自己导演，回去度假放松一下，争取能梦见成片，做个参考。